前几日发布了央美校考科目调整的公告，引起了同学们激烈的讨论，细看发现今年央美在校考科目上是做出巨大的变化！从考试的改变上来说，更加确定了未来美术专业考试的大方向：是向综合素质高的考生倾斜。更多的是对于考生生活感受力、社会关注度、创造力、审美力、艺术表达能力、心态等综合素质的考察！那么今天编编就给大家讲讲，改革的两项科目之一命题创作，该如何取得高分！

央美校考调整公告

1、什么是命题创作？

命题创作一般是指创作者根据特定的标题或要求去完成作品的一种创作方法。命题通常只规定作品的内容范围，而不限制作品的表达形式和情节处理方法。

央美今年直接将造型专业复试的考试科目改为了命题创作，两个原因：一是可以避免写生所造成的考生聚集，能比较好控制考场的空间间距，二就是更加重视对考生综合素质的考察。

央美校考命题考题

2、怎样才能画好命题创作呢？

当考生拿到试卷的时候，首先要做的就是仔细阅读试卷内容和要求。先根据题目确定好自己的思路，考试命题给的范围，往往比较宽泛，不会限制的特别狭隘，比如往年的考题题目《我的2019》、《穿越》、《自然界》等。

考生可选择的角度和方向范围还是很广泛的，一般不会限定很局限的场景或者人物，所以在拿到题以后一定要多构思，不要着急去画，可以多画几个草稿，把形体和色彩的大架构先确定下来。

达芬奇 《安吉里之战》手稿

达芬奇 《安吉里之战》

对于构思，要以小见大，既要有发散性思维，又要紧密切题，不能跑题。举个例子，假如：以《窗》为题，如果仅仅是画了一扇窗户，窗台上摆放了一盆花和一本书，可能真的太平常没新意了，当然如果你的画面里没有窗户也是不行的。所以构思的准确性和巧妙性同样重要。当你确定好大的架构以后，差不多就要往画面上画了。

Edward Hopper《Chop Suey》

3、如何塑造一个好的画面感呢？

画面的基本要素无非就是画面的素描关系和色彩关系：人物和场景的布局是否合理，画面色彩安排是否舒适，疏密、主次关系是否处理得当，主题表达是否明确切题等等。

很多同学在写生的时候能够画得很好，手头功夫很强，但在默写的时候却不知道该如何下手了，所以建议考生在考前一定要有所准备，可以提前“背”下来几个构图和人物的形体以及色彩布局等等，以备没想法或怯场。

伦勃朗 《夜巡》

对于工具和绘画材料的选择，明确说明不能用油画，就直接用你擅长的吧，因为你的画面考完后可能要长途跋涉，所以建议丙烯、水粉等耐造的材料，色粉、炭棒等点缀即可，如果整个画面都用，可能会造成磨损。

对于命题创作是否能够脱颖而出，除了构思是否巧妙，画面感是否完整以外，还有一点是否有艺术表现力感染力，也就是所谓的个人风格，这个其实不是能通过“背”可以解决的，而是体现了考生是否除了学习技法以外，是否有去认真观察和感受生活，是不是有具备创造性思维的能力，是不是理解生活是艺术的源泉。所以建议考生除了技法上的训练外，还是要多体验生活，多看多观察。

徐悲鸿《愚公移山》

总结：1.构思巧妙切题；2.画面所传达的绘画基本功扎实；3.有强烈的艺术表现力和感染力。

同学们还是要充分准备，沉住气，以不变应万变之心，去应对考试，最后奉上博士©️阮梅 毕业作品《众志成城》作品，看看能不能给自己一些感悟！

博士©️阮梅 毕业作品《众志成城》